——读沛雪立的青花作品

沛雪立的早期粗陶作品，以其对陶瓷泥性的深刻理解和对中国文化的深厚学养而独树一帜，形成了极具个人面貌的形式语言。

作品充满表现主义色彩，又具有中国文人的内敛情怀，触动人心，过目不忘，大器而精致，豪放而率真。

率真，是一个艺术家最为难得的品质，是个人修养的自然流露，也是个人性情的真实表达。

而看到雪立的青花新作，不禁心中一动，温润、清雅、率性、真诚，笔韵生动、劲疾，纹饰简约、流畅。率真之意犹存而温雅之情愈重。

作品充分体现了中国传统青花瓷器庄素、优雅与高贵的艺术特征，同时包涵了对当代人文精神的重新诠释。

或静蔼婉约，或激情高扬，然而无论温婉还是劲酣，都尽透着对灵性的追抒与率真的气息。

他醉心于青素意韵所透出的温婉与缠绵，尽情地挥洒着感觉与意志，毫不掩饰地表露个人独特气质，沉静中蕴含着无羁浪放，安宁中挥洒着才情激荡。

沛雪立在对传统青花艺术长期的悉心学习与真切感悟中，深悟其艺术精神。

极为珍视与尊重青花艺术的高贵品质与世瞩成就，努力的将认识与理解、情愫与情怀，

在当代语境下以最为本质、最为诚实的话语，探索着最为简洁、最为直白的表述方式。

强调以质料特性与工艺特性为艺术表现语言的基本元素，以真挚、酣畅的抒发情怀为艺术追求的基本原则。

在他的作品中，质感、色彩、形态、意象水乳交融、浑然一体。
沛雪立试图以传统方式来表达当代精神生活的崭新面貌。

大刀阔斧的形式语言不再拘泥于小情小调的具象描述，而是重在凝聚以青花陶瓷作品为载体的精神追求。

我们知道，所谓表现主义语言是差之毫厘而谬之千里的，正是这种追求，使沛雪立的作品在千锤百炼中逐步走向完美境界。

中央美术学院教授
吕品昌
二零零八年惊蛰于北京花家地