自然而然
——张正中、王辉的紫砂作品
沛雪立
最朦胧的是时间，而最刻骨铭心的也是时间。一切在时间中悄然发生着变化——思想、意识、行为、感觉。
历史悠久的宜兴紫砂器具有极高的艺术、技术品质，虽然它们大都以实用为第一目的，然而却蕴含了极为丰富的文化艺术内涵。在辉煌的紫砂艺术发展的历史进程中，无数巧夺天工的匠师和风流姿绮的文人雅士，给我们留下了无数在艺术与技术上精美绝伦，甚至高山仰止的紫砂珍品，从而创造了光彩夺目、独具一格、丰硕醇厚的紫砂文化。这些是我们今天在延续与发展紫砂文化的进程中取之不尽，用之不竭的宝贵的文化艺术资源。
文化的延续性是有一定规律、一定轨迹的。合规律性的创造才能使作品真正获得生命活力。我们所处的时代是一个思想观念大变革的时代，人们的思想方法、行为方式、价值观念和意识形态正在发生着巨大的变化。这种变化使得艺术创作领域的空间得到了无限的拓展，艺术表现的可能性获得了极大的解放。此由，在积蕴深厚的紫砂艺术领域涌现出一批悉心研习传统、具有开拓创新精神的优秀紫砂艺术家。其中有相当一部分人既出身于科班，又受传于名匠；既有深厚的技术功力，又有相当的艺术修养和学术研究能力。张正中、王辉即是这类新型紫砂艺术家中的佼佼者。
张正中，毕业于无锡轻工业学院，受传于紫砂名师，以制壶见长，造型形态不囿于专一，所应之物，形形色色。精雕细琢，惟妙惟肖，随意挥洒，信手拈来，或写实或写意，不拘一格。艺术风貌可谓“致广大、尽精微”，最具表现性的作品有《年轮》、《流》。《年轮》有瘿瓢之貌，结疖错落、纹理有致，以小见大，以壶相呈，惟妙惟肖。流、纽、柄、足与壶体动静相宜，形态节奏浑然天成，且定力十足，实为作者心性物化。精美的艺术效果，得益于诸如《秋临》、《山珍》、《脱颖》、《和合》等深厚的传统写实功力。《流》则属轻松、自如，随情随意的一类。泥片围处随型而成，手到形定，不求刻意。而整体气息则道出了寓刻意于随意之中的妙语。正中制陶，特别注重一种纯净的、人性化的平和与恬静；特别注重精神的慰藉；特别善于以习以为常的物象有意味地营造诸如优雅的、平缓的、和蔼与亲和的意象。
王辉，任教于清华大学美术学院陶艺系，艺术风格属清俊别雅一类。由于在大学任教的原因，对于大艺术范畴有更广泛的接触和更宽泛的理解。因此，对于艺术的追求常沉迷于纯自我的艺术形态之中，艺术创作更加趋于“内醒”。艺术形式试图以视觉元素的纯粹表达为艺术语言特征，这种艺术探索路向在其《线律壶组》系列作品中表现得十分明确。壶的型制有传统供春壶的经典造型样式，而装饰样式则是以毫无具象意图的纯粹线形，干净利落、严谨理智，有节奏的穿插组合，极富装饰意味。局部撒嵌的彩点，轻松、透气。清俊别雅的艺术效果，既有经典的传统神韵，又透着浓郁的“学院派”气息。这样一种富于鲜明个性特征的风格样式同样存在于诸如《绮罗香风》、《陶、木系列》等作品之中。
张正中、王辉两位艺术家，无论他们各自的艺术追求、艺术风格和表现形式有多么大的差异和不同。然而，他们恪守的是对于灵性与个性的追求、抒发与表达。他们的艺术追求和艺术表达方式都具有从传统中来又异于传统的清新气息。而最为可贵的是，他们艺术面貌的形成和艺术形式的语言特征都不是刻意的设计，而是自然而然的合规律性的延续与拓展。脉络清晰，路向明确。他们作品中所蕴含的优美雅致的艺术气息，依托的是高超的工艺技术。正由于此，在他们的作品中体现了在文化关怀中思考技术的发展，在技术的发展中建立人文关怀的当代艺术特质。
2006．12.12